170 წელზე მეტია, რაც პარიზის მოდის ჩვენებები იმართება, მაგრამ მოდის ეპიცენტრში დადგენილი გრაფიკი, უზარმაზარი მასშტაბები და სეზონის მთავარი მოდის მოვლენების სტატუსი, მხოლოდ გასული საუკუნის 70-იან წლებში შეიძინა.
ყველაზე გაბედული და ლეგენდარული კუტურიები, ორიგინალური დეკორაციები, ყველაზე მნიშვნელოვანი აღმოჩენები მოდისა და კულტურის სამყაროში – 10 ყველაზე მოულოდნელი და საინტერესო ფაქტი პარიზის მოდის კვირეულის შესახებ.
პირველი მოდელები
„მოდის ჩვენებები” (Défilés de fashion ) პარიზში, ჯერ კიდევ მე -18 საუკუნეში იმართებოდა. მაშინ ტანსაცმელს აჩვენებდნენ მანეკენებზე და მომხმარებლებისთვის ძნელი წარმოსადგენი იყო როგორ გამოიყურებოდნენ მოძრაობაში. მოდის ისტორიაში ახალი აღმოჩენა „haute couture“ -ს ერთ-ერთმა დამფუძნებელმა მამამთავარმა ფრედერიკ უორთმა გააკეთა. 1850-იან წლებში მან დაიწყო ჩვენებების ჩატარება, სადაც სტაციონარული ქანდაკებების ნაცვლად, ახალგაზრდა ქალებს აცმევდნენ სამოსს – ასე დაიბადა მოდელის პროფესია.
ვერსალის ბრძოლა
1973 წლის 28 ნოემბრის საღამომ, მოდის სამყაროში, ახალი გადატრიალება მოახდინა. ღონისძიება, ვერსალის სასახლის მდიდრულ დარბაზში, იმ დროის საფრანგეთისა და ამერიკის ყველაზე ცნობილ დიზაინერებს შორის გაიმართა. ფრანგ კუტურიებს წარმოადგენდნენ მარკ ბოჰანი, ემანუელ უნგარო, ჰუბერტ დე ჟივანში, პიერ კარდენი და ივ სენ ლორანი, ხოლო ამერიკული მოდის მხარეს ოსკარ დე ლა რენტა, ბილ ბლასი, ანა კლაინი, როი ჰალსტონი და სტივენ ბეროუზი წარმოადგენდნენ. მნიშვნელოვან ღონისძიებას ესწრებოდნენ ეპოქის ყველაზე ცნობილი პიროვნებები, მათ შორის ელიზაბეტ ტეილორი, გრეის კელი, ენდი უორჰოლი და სხვები.
ფერადკანიანი მოდელები მოდის კვირეულზე:
აღსანიშნავია, ვერსალის „ბრძოლის“კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მომენტი. 36 ამერიკული მოდელიდან 11 აფროამერიკელი იყო – თავის დროზე უპრეცედენტო მოვლენა. ამერიკელი დიზაინერების ასეთი გაბედულება აღაფრთოვანებს საზოგადოებას და ახალ სტანდარტებს აწესებს მოდის ინდუსტრიაში.
პარიზის პირველი მოდის კვირეული:
1973 წლის 28 ნოემბრის საღამო ვერსალის სასახლეში, პარიზის მოდის კვირეულის, ამოსავალი წერტილი იყო. პირველად პარიზში, შოუში წარმოდგენილი იყო „haute couture,“ „prêt-à-портер“ და მამაკაცის ტანსაცმლის კოლექციები. თავდაპირველად, ღონისძიების მიზანი, ვერსალის სასახლის აღდგენისთვის, თანხების შეგროვება იყო, რომელიც 60 მილიონ დოლარად იყო შეფასებული.
პირველი ჩვენება
პირველი ფრანგი დიზაინერი, ტიერი მუგლერი გახდა, რომელმაც ფართო საზოგადოებას მოდის იდუმალი სამყარო გააცნო. 1984 წელს, მოდის 10 წლის იუბილესთან დაკავშირებით, მოგლერმა, 6000 მაყურებლის წინაშე, გრანდიოზული შოუ გამართა პარიზის ახლად გახსნილ Zenith საკონცერტო დარბაზში.
წვეულებების შემდეგ
დღევანდელ დროს, არაჩვეულებრივად გამოიყურება შოუს შემდგომი წვეულებები, სახელგანთქმული ვარსკვლავური სტუმრების, ჟურნალისტებისა და პაპარაცების შთამბეჭდავი შემადგენლობით. ეს სასიამოვნო ტრადიცია, ფრანგმა დიზაინერმა და მე -20 საუკუნის მოდის სამყაროს ერთ-ერთმა ყველაზე გავლენიანმა ფიგურა პოლ პუარემ შექმნა. სწორედ მან მოაწყო პირველმა, 1900-იანი წლების დასაწყისში, შოუს შემდგომი მდიდრული კოსტუმიანი წვეულება, კოლექციის რეკლამირებისთვის და არაფორმალურ გარემოში კლიენტებთან კომუნიკაციისთვის.
Haute Tsouture- ის წესები
მოდის სახლების განსაზღვრა, პარიზის ორგანიზაციის „Chambre Syndicale de la Haute Цоутуре„- ის მიერ დადგენილი წესების საფუძველზე ხდება. მათი სტანდარტების შესაბამისად, რომელიც 1945 წლიდან მიიღეს, მოდის სახლმა უნდა წარმოადგინოს, მინიმუმ, 35 საგარდერობო ნივთის კოლექცია ყოველ სეზონზე, ანუ წელიწადში 2-ჯერ.
ახალგაზრდა დიზაინერები
პარიზის მოდის კვირეულში, წამყვანი მოდის სახლების გარდა, ნაკლებად ცნობილი ბრენდებიც მონაწილეობენ. ისინი ქირაობენ მცირე შოურუმებს თავიანთი შოუებისთვის და ესწრებიან წვეულებებს კლიენტებთან და პრესის საშუალებით.
ისტორიული ადგილები
პარიზის მოდის კვირეულზე, მნიშვნელოვან როლს ასრულებს, ჩვენების დეკორაციები. დიზაინერები კონკურენციას უწევენ ყველაზე შოკისმომგვრელ და დასამახსოვრებელ ადგილებს და უმასპინძლებენ შოუებს ყველაზე უცნაურ ადგილებში. მთავარი ისტორიული ღირსშესანიშნაობები, წამყვან მოდის სახლებს ენიჭება: მაგალითად, Chanel ტრადიციულად, ძვირადღირებულ Grand Palais- ში ატარებს შოუებს, Dior-ი როდენის მუზეუმის ბაღში და Louis Vuitton- ი ლუვრში. ეიფელის კოშკიც არ დარჩენილა შეუმჩნეველი – სადაც რამდენიმე სეზონის განმავლობაში, ივ სენ ლორანის შოუ იმართებოდა.
ლაგერფელდის თეატრალური წარმოდგენები
კარლ ლაგერფელდის ჩვენებები, აშკარად ცდება დეკორაციის ორიგინალობასა და მასშტაბებს – მან შექმნა კაზინო „Grand Casus“ და კოსმოსური სადგური, სასახლის სტილში გამოიყენა. შემოდგომა-ზამთრის (fall-winter)14/15 შოუსთვის მან Grand Palais- ის სივრცე დიდ სუპერმარკეტად აქცია და სასურსათო პროდუქტებზე და ეტლებზე ბრენდის ლოგო გამოიყენა.
